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前言

在中国古代的青铜镜中，汉代铜镜以其装饰艺术的丰富性、内容题材的多样性和表现形式的丰富性，在我国铜镜发展史上占据重要地位。汉代铜镜以其造型生动、纹饰优美、制作精细和铭文丰富而著称于世，成为中国古代铜镜发展中的巅峰时期。

汉代铜镜在中国古代镜子发展史上占有重要地位，从发现以来，一直受到人们的喜爱和重视。西汉时期，随着国家统一和经济的发展，生产力水平有了显著提高，人们在日常生活中开始大量使用青铜器。

铜材质本身所具有的易切削、耐腐蚀、经久耐用等优点，使铜制品得到了广泛的应用，而且随着青铜器制造技术的提高，铜器制作也逐渐走向繁荣。在此背景下，以汉代铜镜为代表的铜制工艺品出现了空前繁荣。

相关概念及理论概述

汉代铜镜，是我国古代青铜器中的重要组成部分，以其铸造精良、纹饰精美、铭文丰富而著称于世。汉代铜镜不仅是我国古代铜镜发展史上的高峰，也是世界青铜镜史上的典范。

图式语言，又称图式结构，是人类对于客观世界的一种分析、理解和表达方式。“图式”是指人脑中已经形成的图像思维结构，“语言”则是指人类对事物进行描述、分析、表达的形式。

图式语言包含了人类对客观世界的认识和对事物的分析，是人类认知世界的一种形式，也是人类语言最原始、最基本的表现形式。图式语言包括符号化了的图式、图式化了的符号三种形式。

在汉镜中，以符号化了的图式最具代表性，所以本文主要探讨汉镜中最具代表性的图案图式语言。

汉镜:汉镜在我国青铜镜史上有着重要的地位，自东汉起，随着经济、文化的繁荣和人们审美意识的提高，铜镜艺术也有了突飞猛进的发展。汉镜从内容到形式，都与春秋战国铜镜有明显区别。

从形式上看，汉镜纹饰题材广泛，除常见的人物、禽兽等题材外，还有象征祥瑞之物的植物、几何纹样及吉语铭文等。从内容上看，汉镜纹饰具有浓厚的现实主义色彩，反映了汉代社会现实生活，如汉代人的婚丧嫁娶、游艺娱乐、生产劳动等场景。

其中反映社会现实生活、反映人们情感世界的纹饰题材最多，也最能代表汉代铜镜发展的主流方向。

汉代铜镜图案的构成要素与图式结构

在古代，铜镜的发展经历了一系列不同的历史阶段。在新石器时代，出现了最早的铜镜。到了春秋战国时期，铜镜制作技术更加成熟，使用范围更加广泛，并出现了带有纹饰的铜镜。此后，随着生产力的提高和青铜冶炼技术的进一步发展，汉代铜镜艺术有了更大的发展。

到了西汉时期，铜镜的制作达到顶峰，尤其是西汉中晚期以后，社会经济继续保持繁荣态势。据统计，西汉中晚期（公元前60年至公元前31年）出土的铜镜数量高达2000余面，占我国现存铜镜总量的70%以上。

从出土情况看，汉代铜镜在纹饰内容、镜体造型和制作工艺等方面都取得了极大进展。而且还出现了一些具有代表性的新品种，如半圆镜、五孔镜、五环镜、九环镜和菱花形镜等。

汉代铜镜图案的构成要素主要包括几何纹、动物纹、植物纹和人物纹等。从构成要素看，汉代铜镜图案有一个共同特征——装饰化。装饰化是指其图案中具有装饰意味的形象多是以人为主体或以动物为主体而进行构图设计的。

因此可以说，汉代铜镜图案是以人为主体并用动物、植物等形象进行装饰构成的。汉代铜镜图案在其造型上不仅注重形式美和功能美，而且注重装饰性和趣味性，从整体上看具有一种对称美和平衡美。

在汉代铜镜图案中有一些纹饰，是对自然界事物进行夸张和简化而形成的变形纹饰或夸张图案。这种变形纹饰或夸张图案，是在与自然事物相似或相近似的基础上进行夸张化处理而形成的。

例如，云气纹中多是以太阳、云、山、水等自然物象作为装饰纹样，而这种纹饰在汉代铜镜上也大量存在。

汉代铜镜图案中还有一些具有特殊意义的动物形象作为装饰纹样或图案出现在镜背上，例如四鸟纹中有两只鸟分别以“山”和“水”为主题进行创作，不仅构成了和谐统一的画面效果，而且传达了一种吉祥、美好的寓意。

从汉代铜镜图案构成要素在镜体上呈现出的特点看，汉代铜镜图式结构主要包括两种形式：一种是以自然事物或动物为主题进行构图设计；另一种是以人为主题进行构图设计。汉代铜镜图式结构一般都是根据不同内容或题材将其形象进行夸张和变形处理后所形成的。

例如，以自然事物为主题进行构图设计时，通常表现为把自然界中的植物、动物、建筑、山水等形象作为装饰纹样或图案来表现；而以人为主题进行构图设计时，则通常表现为把人作为主体或以人为图案来表现。

汉代铜镜图案的图式语言组织构成

从纹样组织构成的角度来看，汉代铜镜的纹样组织构成，主要包括以下几个方面。首先，根据纹样的功能划分，主要包括：

（1）神人纹。神人纹是汉代铜镜纹饰中最常见、最常见的一种纹样。神人纹一般出现在镜背主纹、主体纹饰中，与其相对的则是大量的辅助纹样。

辅助纹样主要有植物纹、动物纹、几何纹和人物纹等。在神人纹中，多用来表现王权和神灵，它一般在主体纹饰之外独立存在，是主体纹饰的陪衬和衬托。

（2）动物纹样。动物纹样出现在汉代铜镜上比较常见，主要有兽面纹、兽爪纹、几何形和人物纹等。

兽面纹多表现为双兽组合的图案形式，它一般与主纹饰相结合存在于辅助纹饰之中；兽爪纹多用于表现人物形象；几何形一般表现为直线形或方形几何图形；人物纹则多用来表现人的形象。

植物纹样在汉代铜镜上较为常见，主要有植物叶片、花朵等。植物纹样中常出现一种以“叶脉”为主要构成要素的图案形式，如“叶”形图案等。

（3）几何纹饰。几何纹饰在汉代铜镜上并不多见，但在装饰中起到了举足轻重的作用，主要有：

人物纹饰出现在铜镜上比较少见，是因为汉代铜镜上人物纹饰的绘制比较抽象、自由，因此对人物纹饰进行简化、夸张和变形处理比较困难。

典型汉代铜镜图案的图式语言要素

汉代铜镜以其造型生动、纹饰优美和铭文丰富而著称于世。其内容题材丰富多彩，包罗万象，其内容题材与汉代社会的各个方面都有着密切的联系。

在其装饰艺术中，由于受到当时的历史条件、社会背景和艺术发展规律等因素的制约，使铜镜的装饰图案呈现出鲜明的时代特征和地区特征。在汉代铜镜图案中，具有代表性的汉代铜镜纹饰主要有圆形、方形、多角形、菱花形、半圆形和椭圆形等。

汉代铜镜图案的基本图式结构由一系列具有代表性和民族性的视觉元素构成。在这些基本图式元素中，包含有一些具有代表性的视觉符号，这些符号不仅构成了汉代铜镜图案基本图式结构中的主要元素，同时也是构成汉代铜镜图案图式结构的重要组成部分。

这些视觉符号主要包括：圆形和方形两种基本构图形式；对称、重复和渐变三种基本图形；线状和面状两种基本图形；线与面相结合或面与线相结合两种基本图形；平行排列和交织排列两种基本图形；线描与面描两种基本图形；写实与变形两种基本图形等。

这些视觉符号在汉代铜镜图案中具有很强的形式美特征。

汉代铜镜图案的图式语言系统

汉代铜镜的纹饰和铭文都是汉代社会生活的反映，不仅反映了当时社会经济发展、思想文化交流、科学技术进步、风俗习惯等，而且对当时社会政治、经济、文化的发展也具有一定的影响。

这些丰富的内容，为我们研究汉代铜镜图案的图式语言提供了一个重要的分析单位，我们可以通过对这些内容和形式的分析，来把握其内在联系与规律。

从内容上看，汉代铜镜纹饰主要有人物故事类、瑞兽纹饰类和铭文纹饰类三种类型，这些内容都是汉代铜镜纹饰中最重要的内容。

从形式上看，汉代铜镜纹饰主要有四种类型：圆镜、方镜和菱花镜、兽面镜和饕餮纹镜。通过对不同类型图案纹饰的分析，我们可以对汉代铜镜图案图式语言系统有一个清晰而系统的认识。

人物故事类:汉代铜镜的人物故事类主要是以神话传说、历史故事、日常生活等为题材，描绘了当时社会的各种生活场景。这些题材的铜镜，反映了当时人们的生活理想、思想感情和审美趣味。

在汉代铜镜中，常见的人物故事类纹饰有：“西王母”、“八神”、“西王母”、“八瑞兽”等。这些纹饰都是以人物故事为主体，围绕着主人公展开了一系列的情节，每个情节又以各种动物作为陪衬。在这些故事中，主要是表现西王母的形象。

另外，汉代铜镜中还有一种常见的人物故事类纹饰是仙人主题纹饰，这种纹饰的特点是以仙人为主体，围绕着仙人展开情节和各种动物作为陪衬。

笔者观点

汉代铜镜图案图式语言，是中国古代铜镜艺术中一个独特的艺术表现形式，是中国传统文化艺术的重要组成部分，反映了当时人们的精神追求和审美情趣，具有丰富的艺术魅力和文化内涵。

汉代铜镜图案图式语言是在汉代社会的政治、经济、文化、技术发展到一定水平的基础上形成和发展起来的，是汉王朝统治者思想意识在社会生活中的反映。

它凝聚了汉代人的精神追求和审美情趣，反映了汉代人的生活、思想和观念，不仅在一定程度上体现了当时社会风貌和人们生活方式，也体现了汉代社会人们对美好生活的向往和追求。这种精神追求和追求也在一定程度上成为汉代铜镜图案图式语言的精神来源。

参考文献

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