探寻中国古代与近现代书法大家的精湛技艺

书法，是我们中国从古至今的传统文化之一，千百年来，书法以“篆、隶、行、草、楷”等形式在历朝历代中得到了很好的传承与发展，文字美学的体现，同时也是文字的艺术表现形式，习得一手好的书法，不仅能提升自身的精神，也深受人们的喜爱，甚至还具有收藏价值。

中国从古至今，书法大家可谓数不胜数，但真正书法实力高又受人喜爱的书法大家都有谁呢，我们分为古代和现代一起来盘点一下。经世人总结出了著名十大古代书法家分别是：王羲之、欧阳询、颜真卿、赵孟頫 、柳公权、王献之、苏轼、董其昌、张旭、米芾。

王羲之：（303年—361年），东晋著名的书法家，擅长隶书、草书、楷书、行书等各字体。有“书圣”之称。《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。唐太宗曾赞：“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”。在书法史上，他与其子王献之合称为“二王”。

欧阳询：（557年一641年），唐代著名书法家，楷书四大家之一。代表作《皇甫诞碑》被称为唐人楷书第一。与虞世南、诸遂良、薛稷三位并称为“初唐四大家”。欧阳询不仅是书法家，还是书法理论家，由他撰写的《传授诀》、《用笔论》《八诀》《三十六法》等总结了书法用笔，结构、章法等形式技巧和美学，是中国书法理论的宝贵遗产。

颜真卿：（709年—784年8月23日），是唐代书法家。中国古代楷书四大家之一，又与柳公权并称“颜柳”，被称为“颜筋柳骨”。创立“颜体”。代表作：《祭侄文稿》、《颜勤札碑》、《颜氏家庙碑》等，流传于世。著名的“黑发不如勤学早，白首方悔读书迟”出自颜真卿之作。

赵孟頫：（1254年 －1322），宋末元初的书法家，画家。以楷书和行书闻名于世，独创“赵体”。代表作：《洛神赋》、《道德经》等。

柳公权：（778年－865年），唐代著名书法家，楷书四大家之一，代表作《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》等。擅长楷书，吸收颜真卿和欧阳询的字体，自创了“柳体”。范仲淹赞：延年之笔，颜筋柳骨。散落人间，宝为神物。

王献之：（公元344年－386年）东晋官员、书法家、画家、诗人，右军将军王羲之第七子、晋简文帝司马昱女婿、晋安帝司马德宗的岳父。以行书和草书最为出名。

苏轼：（1037年—1101年），北宋著名文学家、书法家，诗、词、散文、书、画等俱佳，北宋书法四大家之一，代表作：《赤壁赋》、《黄州寒食帖》、《祭黄几道文》。其中《黄州寒食帖》被称为“天下第三行书”。

董其昌：（1555年—1636年），明朝最杰出的书法家。集古法之大成，形成了自己的风格。代表作《山静日长》。康熙曾赞其书法高秀圆润，流行于楮墨间，非诸家所能及也。

张旭：（685年—759年）唐代书法家，擅长草书，喜欢饮酒，世称“张颠”，与怀素并称“颠张醉素”，与贺知章、张若虚、包融并称“吴中四士”，又与贺知章等人并称“饮中八仙”，其草书则与李白的诗歌、裴旻的剑舞并称“三绝”。张旭的草书别具风格，他的狂草创造了巅峰。代表作：《古诗四帖》、《肚痛贴》等。与李白的诗歌、裴斐的剑舞并称“三绝”。

米芾：（1051年-1107年），北宋书法家、画家，擅长篆、隶、楷、行、草等书体，以行书闻名。代表作《张季明帖》、《李太师帖》、《紫金研帖》、《淡墨秋山诗帖》等。被后人誉为中华第一美帖。

现代书法大家

启功：（1912年7月26日-2005年6月30日），曾任北京师范大学副教授、教授，国家文物鉴定委员会主任委员、中央文史研究馆馆长、博士研究生导师、九三学社顾问、中国书法家协会名誉主席，世界华人书画家联合会创会主席，中国佛教协会、故宫博物院、国家博物馆顾问，西泠印社社长。

启功曾临习大量碑帖，他的书法作品，无论条幅、册页、屏联，都能表现出优美的韵律和深远的意境，被称为“启体”。书法界评论道：“不仅是书家之书，更是学者之书、诗人之书。” 对于书法艺术本身，他也有很多创见。一般人学书法都是从写“九宫格”或“米字格”开始，并把字的重心放在方格中心。启功却发现，字的重心不在传统的米字格的中心点，而是在距离中心不远的四角处，还推算出它们之间的比例关系正符合所谓的“黄金分割率”，对学习书法有重要的指导意义。

潘主兰：(1909-2001年)祖籍福建长乐，1909年生于福州。新中国成立后，于1956年执教于福州工艺美术专科学校，讲授国文、书法、艺术理论等课程，他是中国书法家协会会员，中国书法家协会篆刻艺术委员会委员，西泠印社社员，福州市文学艺术界联合会名誉主席；福建省诗词学会副会长、顾问。1982年11月，被福建省人民政府聘为福建省文史研究馆馆员。1989年3月，评为国家一级美术师。

潘主兰先生多年来研究诗书画金石文字，甲骨文书法艺术造诣犹深。在诗书画印、文字学以及寿山石文化等方面均有极高成就， 潘主兰先生毕生致力于甲骨文字的研究，创作了大量的甲骨文书法作品，其运笔如刀，典雅高古，造诣湛深。印风浑古浑逸，作 兰竹山水,格调淡雅.惨淡中见平易，自成一格。

王学仲：1925年10月生于山东省滕州市鲍沟镇宁家村，原名王黾，字黾子，笔名夜泊，号滕固词人，晚号黾翁，室名泼墨斋。 1942年考入北平京华美术学院国画系，曾师从邱石冥、吴镜汀、容庚，1945年毕业后由北平国立艺专墨画科转入中央美术学院绘画系，学习年画及油画，同时也接受齐白石、黄宾虹、张伯英、徐悲鸿、李可染等人的指导，书法功底深厚，诸体皆善，尤长于行草书，豪放雄健，跌宕多姿，绘画则以山水为主，精于书画理论，著述甚丰。

李铎：先生是享誉海内外的书法大家。从艺70年来，为书法事业繁荣和发展、书法艺术创作和教育，作出了重要贡献。李铎先生大力提倡继承和发展，在继承的基础上讲发展，在发展的前提下讲继承。形成了以“临、 立、变、创”为代表的书法理论体系和艺术风格。

李铎自幼习书，曾遍临历代名家碑帖。广集博雅，兼收并蓄，创出古拙沉雄、苍劲挺拔、雍容大度而又舒展流畅的独特书风，形成了李铎书体。其作品于平淡朴素中见俊美，于端庄凝重中显功力，气度不凡，雅俗共赏，深受国内外人士喜爱。学苏、黄、米、蔡、王铎、傅山，旁及郑板桥、何子贞，上溯秦篆魏碑和汉隶。他以魏隶入行，独创出古拙沉雄、苍劲挺丽、雍 容大度而又舒展流畅的书法风格。其作品于平淡朴素中见俊美、于端庄凝重中显功力，气度不凡，雅俗共赏，深受国内外人士喜 爱，在当代书法界占有一席重要地位。

孙其峰：原名奇峰，曾用名琪峰，别署双槐楼主、求异存同斋主。曾先后从师于徐悲鸿，黄宾虹、李苦禅、王友石、汪慎生、溥松窗、秦仲文等名家。擅山水、花 鸟、书法、篆刻，兼通画史、画论。是当代著名大画家及美术教育家。 自幼酷爱书画，诗文、戏曲等传统艺术。

孙其峰的草书，更使人过目难忘。他的草书法二王、承旭素、继允明，集历代宗师家法于一身，使转灵活而不飘浮，点画飞动而又沉稳。这也充分反映出人们常称颂孙其峰为人谦和的一面。 篆刻是方寸之地容纳万象的艺术形式。孙其峰在教书作画之余不时奏刀于案前，秦砖汉瓦、帝王玉玺及简书等风格特征都能在其作品中反馈出来。 简而言之，从孙其峰的作品中能品到的不仅是书写汉字的法度，更重要的是他那种颇具时代气息的意境营求。可以说，他的作品是极富个性的古法传承。